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L’ 8 Februar 1888 Geboren in Alexandria d’ Ägypten-Giuseppe Ungaretti. Sohn der Italiener; sein Vater arbeitete als ein Arbeiter an den Suez-Kanal und starb, als Joseph gerade zwei Jahre alt für eine Krankheit bei der Arbeit war. Die Mutter, dass der Dichter als Frau extreme Energie und große Religiosität erinnert sich, Er lief eine Bäckerei am Stadtrand von Alexandria. Er studierte am College, in einer Schweizer Schule von Alexandria, Es entstand mit der Lesung des Leoparden, Baudelaire, Mallarmé und Nietzsche. Er verließ Ägypten in 1912. Untergebracht in Florenz, in Rom und später in Paris. Er besuchte die literarische und künstlerische Umgebungen, mit einer Vorliebe für die Avantgarde: Picasso, Flauschige, Palazzeschi, Boccioni, Modigliani und Marinetti. In 1915 Er zog nach Mailand. Im selben Jahr veröffentlicht am Lacerba seine ersten Gedichte. Er diente als Soldat im ersten Weltkrieg. Er kämpfte an der Karst und, wie später zurückgerufen, nutzte die Lizenzen, die gewährt wurden, ihn zu gehen, wo er wollte, Er bevorzugte oft erreichen Paris. Er blieb nach dem Ende des Krieges in der französischen Hauptstadt als Korrespondent für die Gazzetta del Popolo. Er arbeitete auch bei der Pressestelle der italienischen Botschaft. In 1920 Heiratete er Jeanne Dupoix. In 1928 einen expliziten Beruf des katholischen Glaubens gemacht, Das beeinflusst seine Poesie. In 1931 Er veröffentlichte das Werk Joy die darin bestand, das Inverkehrbringen von früheren Werken, indem eine Konsistenz und ein organischer form. Liedgut die formale Nachricht der Symbolisten mit der Erfahrung des Krieges, des Bösen und Tod gemacht, Diesbezüglich wurden Am Morgen und Soldaten. Inzwischen erlebte seine poetische Sprache eine Reifung Tradition durch Sentimento del Tempo am nächsten, 1933. Er schloss sich das Faschismus, das er die Poesie Menschen gewidmet. Mussolini schrieb auch das Vorwort zu der Auflistung Der Port begraben. Sein Ruhm verbreitet. Erhielt er eine Professur für italienische Sprache und Literatur in São Paulo, Brasilien dort bis blieb 1942. In dieser brasilianischen Sohn starb in Klammern 1939. Nach seiner Rückkehr verfasste er eine Interpretation von Joy Das wäre schließlich der Prolog zur Oper Leben eines Mannes. Der Verband der Schriftsteller in späten Krieg bedroht seine Säuberung aus der gleichen wegen seiner Treue zum Faschismus, aber am Ende wurden nicht getroffen.. In 1947 die Arbeit ging Der Schmerz der vorzeitige Verlust ihres Sohnes und die Erfahrung des Krieges schwenkbar. In 1950 nach der Veröffentlichung des Werkes Das gelobte land, Anschließend die Sammlung: Ein Schrei und Landschaften. In 158 Er verließ die universitäre Lehre. In den Folgejahren erschien im Fernsehen seine Verse lesen. Er starb am 1 Juni 1970. Ungaretti Poesie hat die Auszeichnung wird verkörpert durch das Wort, reine, Creator, Lage, offenbart in seiner Einfachheit das Geheimnis des Lebens. Sogar die Zeilenumbruch und den Leerraum der Linie unterstützen die essentielle Bedeutung und Summenzählung Ungarettis Wortes. Bleibt der berühmtesten italienischen Dichter des zwanzigsten Jahrhunderts und die wichtigsten Exponenten der Hermetik.

Hektor Parker

Paris, die 6 Februar 1932 Er war geboren François Truffaut. War ein großer Regisseur, Drehbuchautor, Filmproduzent, Französischer Schauspieler und Filmkritiker. Gekennzeichnet mit Regisseuren wie Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, Eric Rohmer und Jacques Rivette Film bekannt als kulturelle Strömung Nouvelle Vague. Dass Bewegung durch gekennzeichnet war eine’ Inspiration aus Italienischer Neorealismus Konjugation mit eine Aushöhlung der Vorschriften des Schießens und Bearbeitung des klassischen Kinos. Er hatte eine’ unruhigen Kindheit, nie wusste, dass ihr leiblicher Vater ist und dass ihm eine umstrittene und kompromisslos werden verursacht. Thunderstruck von Kino, in der gesamten Jugend Filme übergeben. Der französische Kritiker Andre Bazin rettete ihn vor mehreren juristischen leiden, die er für die Schuld seines rebellischen Geistes gejagt hatte, in einem Kreis von Filmkritik Darstellungsweisen von. Der junge François begann für Film-Zeitschriften zu schreiben und dann, Dank Bazin, Wechselte er zu einer Zeitschrift, die in jenen Jahren gründete der Cahiers du cinéma. Mit dem wissen, dass er es geschafft hatte, der Office-Assistent Roberto Rossellini machen. Er traf Jean-Luc Godard er den Film schrieb Bis zum letzten Atemzug, Film-Ikone von der Nouvelle Vague. Er interessierte sich für einen Roman von Henri-Pierre Roché, Jules et Jim. Dieser Titel startete die große französische Schauspielerin Jeanne Monreau. Es war die Geschichte eines Dreiecks-Liebesgeschichte zwischen zwei Freunde und ein Mädchen, gemischt mit dem Geschmack für Literatur und Sprachen. Dieser Film bleibt ikonischen noch durch den Kurs auf der Ponte dei tre. Das wiederkehrende Thema Truffauts Adoleszenz gemacht Unruhe, Unglück und Einsamkeit. In einen Pfad von innerem Wissen zeichnet sich durch die Entdeckung der Liebe gesenkt. Der Erfolg kam mit dem film Die 400 Aufnahmen, in 1959. Die Geschichte des Teenagers Antoine Doinel, die auch in seinen späteren Filmen Sterne wird Liebe mit zwanzig (1962), Gestohlene Küsse (1968), Glaube nicht, dass es die… Es ist nur eine Frage der Hörner (1970) und Liebe auf der Flucht (1979). Seine Filme sind Porträts von Jugendlichen und Frauen unter den poetischsten, pädagogische und soziologische hatte das Kino vor bekannt.. In Fahrenheit 451 in 1966 Wir finden alle die Liebe zur Literatur. In 1973 Film-Nacht-Effekt bringt mit sich all die Liebe, die Truffaut für das Kino hatte. Die Geschichte sieht die Nachfolge für den Bau eines Films, seine Schwierigkeiten bei der Realisierung und liebt es, die die Geburt am Set sah. In 1977 Er habe nicht die Erfahrung des Schauspielers für Steven Spielberg im Film vermissen. Unheimliche Begegnung der dritten Art wo er spielte einen französischen Wissenschaftler. Im selben Jahr veröffentlicht Der Mann, der Anklein Frauen, die Geschichte eines Mannes und seine sentimentalen Geschichten, Natürlich unterstützt durch persönliche Erfahrungen des Direktors. Er war ein Unbezwingbarer Verführer, Er hatte viele Frauen, einschließlich seiner Frau Madeleine Morgenstern der er drei Töchter hatte. Er starb an einer schweren Gehirn-Krankheit in Paris 21 Oktober 1984. Sein Kino bekam gestrichelte zwei Jahrzehnte, wo wir auch ein Schlüsselwerk für Filmliebhaber Links, Das Buch Kino nach Hitchcock, das beste Film-Buch, das jemals geschrieben über die lange Gespräche zwischen die beiden Filmemacher auf die Karriere des Direktors der den Nervenkitzel.

Hektor Parker

Die 5 Februar 1936 kommt in die Kinos auf der ganzen Welt Moderne Zeiten von Charlie Chaplin. Es ist der wichtigste Film produziert von Schauspieler: ist das erste Chaplins Sound und ist der erste Spielfilm "engagiert". Vorherige 1936, die Öffentlichkeit war daran gewöhnt, finden in kurzen Hosen mit einfachen Knebel in dem, durch den Charakter der Landstreicher, hob sich das Genie und die Fähigkeit des Schauspielers. Nicht erforderlich jede Art von mentalen Engagement für den Betrachter, die hatte zu sitzen und zu warten, bis die erste Komische Szene zu lachen beginnen. Aber die Welt in den 1920er und 30er Jahren veränderte und Chaplin folgte der Welt: Nationalismus und die Winde des Krieges hergestellter, Veränderungen in Gesellschaft und die Mechanisierung des industriellen Sektors wurden Phänomene, die nicht gleichgültig gegenüber dem Kläger waren. Nach immer alles könnte ein Komiker erobern.: Geld, zu Ehren, Ruhm, Gloria, Chaplin war angekommen im Moment wieder im Spiel, Dieses Mal setzen Fuß in die Gesellschaft und vertritt es. Die moderne Fabrik zugeschrieben nicht mehr um einen herausragenden Platz in der produktiven Zyklus Mann, der Arbeiter war ein Teil dieses Fließband geworden, die es möglich gemacht, die Produktionszyklen zu erhöhen, durch die Verringerung der Produktionszeiten. Die modernen Fabrikarbeiter müssten die gleichen "Mechanik"-Gesten für mehrere Stunden während des Tages. Was dann Mann blieb, seine denkendes Wesen und Leben, seine Gefühle, Leidenschaften, seine Intelligenz? Nach Chaplin, nichts. Aus diesem Konzept Teil der Darstellung der modernen Gesellschaft, Dieser moderne Themen, die trug ja einen Fortschritt, eine Form der Evolution der Gesellschaft: die ersten Autos, der erste electric company, die ersten Plätze, die radios, aber all dies ermittelt wurde, zu welchem Preis? Er war der Mann bis stillgelegt werden und zu Gunsten der Maschine, Das ist das wichtigste Element geworden. Zu erreichen Moderne Zeiten Es kostet viel zu Chaplin, vor allem die Tatsache, dass Eingabe Füßen zusammen in dieser Gesellschaft, als verzerrt, wäre nicht ohne seine Kritik im Nachhinein. Lachen mit Erstellen einer Knebel Komikerin nicht verlobt oder erstellen Sie lachen Hervorhebung wie ein Arbeitnehmer behandelt wird sind zwei Dinge sind sehr unterschiedlich. Die Entwicklung ging auch ins Filmgeschäft und Chaplin versuchte, ihr zu widerstehen., in der Tat wollte er Moderne Zeiten Es war völlig richtig. Der Schauspieler widersteht noch die Verwendung von Dialogen, aber stellt den Ton: die Musik wird mit der Bewegung der Figuren und Durchführung der Aktionen synchronisiert.. Hatte auch das Problem der Charlot Stimme geben, als Publikum auf der ganzen Welt gefragt, was Stimme gehabt hätte, Wie würde sprechen. Die Stimme würde die Figur des "Tramp" übereinstimmen.. Chaplin wagt, für ein einzelnes ciak, der Tanz der Titina, der Schauspieler singt Charlot, Es war eine der wichtigsten Wetten gewonnen von Chaplin. All dies konnte nicht genug, um einen Film engagiert abgeschlossen werden, anders als vorherige, Er hatte sich auch ändern, oder eher ältere dasselbe Zeichen von Charlot: Wenn die ersten "Tramp" Sympathie und Zärtlichkeit in der Öffentlichkeit generieren konnte, die neue Charlot ausgereift wie ein Mann: Jetzt ist es der Arbeiter, die jeden Tag versuchen zu überleben und widerspiegelt das Arbeiten auf der ganzen Welt Klasse. Werden mit Der große Diktator der Charakter der Strolch wird volle Reife erreichen.. Die letzte Szene der Moderne Zeiten wo das junge Mädchen fordert Chaplin, Paulette Godard seine zukünftige Frau, Lächeln zu Leben ist einer der schönsten Filme aller Zeiten. Das Lächeln der Strolch ist eine Hymne an das Leben, Liebe und Glück.

Sie kritisieren immer, schlecht über Sie sprechen und es wird schwierig sein Datierung jemand, dem Sie fein sein können, wie du bist. Dann: Leben, wie Sie denken. Tun, was dein Herz sagt Ihnen: was Sie wollen. Die Leben ist ein’Oper Theater hat, die erste Versuche. Dann: singt, RIDI, Ballen, lieben Sie und Leben Sie intensiv jeden jetzt von Ihrem Leben, vor dem Vorhang Tropfen und l’Oper abschließen, ohne Applaus. (CIT. Chaplin)

Roberto Rossetti

Neu-Delhi. 30 Januar 1948. Während das Morgengebet getötet drei Schüsse abgefeuert von Nathuram Godse Mahatma Gandhi. Godse wurde als ein Hindu Extremist, l fine nicht, konfiguriert’ Eröffnung der Dialektik von Gandhi an die muslimische Welt. Heute finden wir die Mahatma Gandhi in Symbole, die die Größen der Vergangenheit dargestellt, gelegentlich erscheint auf seinem Gesicht einen der seine Vermerke echt oder gefälscht in sozialen Netzwerken. Aber wer war Gandhi? Geboren am 2 Oktober 1869 in Porbandar, Studium der Rechtswissenschaften in London, Gandhi war ein überzeugter veganer Ernährung und erfahren, um seine Macht zu minimieren. Er hatte großen Respekt für Tiere, die er, wie der Mann als Geschöpfe Gottes fühlte. Obwohl er als Anwalt praktiziert und dann eine Chance hatte auf einige einfache versuche ich, Leben in Einfachheit aus der Sicht der Kleidung. Diese Entscheidung wurde auch in Bezug auf die ärmsten getroffen.. Seine Reinheit des Geistes war auch die führender Geist, mit dem er sein Leben führte, seine Seele wichtiger als seinen Körper fühlen. Seit zwanzig Jahren verteidigte er die indischen Immigranten in Südafrika, in dem gegen die Apartheid gekämpft. Seine politische Aktion war unerwartet und eine neue Form des Protestes gefördert. Die Grundidee der seine Haltung war die Satyagraha. Das ist die Macht der Wahrheit. Es manifestiert sich durch den Ungehorsam Gesetze als ungerecht, Gewaltfreie Boykott, die gewaltfreie Streikposten, gewaltfreien Streiks, die Demonstrationen und Hungerstreiks. Ungehorsam des Gesetzes, von denen er administrative Konsequenzen akzeptiert, manchmal manifestiert sich durch körperliche Gewalt. Diese friedlichen Protest aber klar und feierliche fasziniert Menschen wie Martin Luther King Jr.., Nelson Mandela, Aung San Suu Kyi. Wurde wiederholt, dass Konflikte gelöst werden, durch Berufung auf die Dinge, die uns mit Gegnern zu vereinen. In 1930 Er befördert den Salzen-protest, ein Marsch von mehr als 350 km Estrazone Salz in Verletzung, die auf die eigentlichen Richtlinien geführt. Die Dissidenten, traf auf eine gewaltsame Niederschlagung der Proteste auf Englisch. Wurden festgenommen 60.000 Menschen und viele wurden sogar geschlagen.. Ein Jahr später Vereinbarung den Vizekönig und Gandhi eine, die die Indianer sammeln Salz für den häuslichen Gebrauch und die Freilassung von Dissidenten der Salz Protest zulässig. Ein Jahr vor seinem Tod die Arbeit von Gandhi das Licht seiner politischen Ziels sah: die Unabhängigkeit der’ Indien, wurde die 15 August 1947. Bleibt nur noch daran erinnern, dass es einer der sehr wenigen Politikern bestimmt und Leben nach eigenen Werten war seiner Größe zu bestätigen. Seine Biographie strahlt eine unerreichte Konsistenz, seine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens perfekt eingehalten, mit ihrem privaten Leben. War nicht groß auf öffentlich zu sprechen, Obwohl seine Sätze gravierte Geschichte bleiben war seine beste Waffe sein Beispiel.

Hektor Parker

In den Tagen, als Griechenland war einen wichtigen Schritt vorwärts für sich selbst und ihre jüngste Geschichte mit der Wahlmänner durchführen wird., eines seiner größten Talente machte es Waise. Dies ist Demis Roussos-Sänger und Bassist von Aphrodite's Child. Geboren in Alexandria, Ägypten 15 Juni 1946. Zusammen mit dem großen hatte Vangelis Papathanassiou eine der bekanntesten Gruppen der späten Jahre konstituiert 60. Zunächst waren sie eine Formation aus vier Elementen. In 1968 Sie versuchten ihr Glück in London. Sie begann drei aus Griechenland für London, denn das vierte Mitglied zu Hause bleiben musste, um seinen Verpflichtungen nachzukommen, mit Hebel. Die Band war Griechisch-mediterrane Atmosphäre und progressive Rock mit ein Substrat der klassischen Musik vermischt.. Sie hatten ein Vorsprechen bei Mercury Records, wo er zum Produzenten Pierre Sberro gerne. Damals hatte ein anderes Band Erfolg mit Musik, die sehr nah an die Aprhodites Kindes erreicht., Dies ist Procol Harum. Also für den Start der griechischen Gruppe war eine klassische Melodie des siebzehnten Jahrhunderts die Cakeine in d Dur Abt Johann Pachelbel. Wir arbeiteten an und das Ergebnis war das Lied Regen und Tränen, zeichnet sich durch den Klang der’ Hammond-Orgel von Vangelis und der Falsett-Stimme von Demis Roussos. Die Single zu einem großen Erfolg, in der Nähe der französischen Mai veröffentlicht 1968 Es wurde auch eine gewaltige soundtrack. In 1970 Das Lied war geboren. Es ist 05:00 ein weiterer großer Hit, gesungen von Franco Battiato. Ein Song, der Klang der griechischen Musiktradition mit klassischen Einflüssen bringt. In diesen Jahren ist mit einer Abdeckung eines Treffers von Sergio Endrigo gemessen Von den Augen, Das kürzlich renovierte Bekanntheit von Gianna Nannini. In 1971 die Gruppe löste sich. Demis Roussos weiterhin Erfolg als Solokünstler und Vangelis wurde ein großer Komponist von Soundtracks für Filme wie z.B. Blade Runner und Die Stunde des Siegers. In 1971 Roussos gewann Festivalbar mit Wir werden tanzen. Weitere Erfolge waren Für immer und ewig, Mein Freund der Wind, Mein Grund und Schöne Frau von Arcadia. Seine unnachahmliche Stimme brach für immer. Wir müssen nur mit einem Vers seine größte Leistung an ihn erinnern

“Wenn du weinst
in der Winterzeit
Behauptest du
Es ist nichts anderes als der Regen”

“Wenn du weinst im winter
Behauptest du
Es ist nichts’ nichts als Regen”

Hektor Parker